Qu’est-ce qui vous a inspirée pour créer autour du thème “Sahara, héritage en couture” ?
Le Sahara marocain est une source inépuisable d’inspiration, à la fois sensorielle, spirituelle et esthétique. Ce territoire incarne une forme d’épure radicale, une beauté brute façonnée par le vent, la lumière et le silence. J’ai voulu rendre hommage à cette terre ancestrale, à sa force tranquille, à cette puissance silencieuse qui s’impose sans fracas. Le désert ne s’exhibe pas, il se ressent – et c’est cette émotion que j’ai voulu traduire par le vêtement. En tant que styliste, je suis fascinée par la manière dont la couture peut devenir un langage non verbal, un outil pour raconter l’histoire d’un lieu, d’un peuple, d’un héritage. Travailler autour du Sahara, c’est s’ancrer dans une tradition profondément marocaine tout en explorant de nouvelles formes d’expression stylistique.
Comment ce thème se manifeste-t-il concrètement dans vos modèles ?
J’ai travaillé avec des matières fluides et légères pour évoquer le mouvement des dunes sous le vent. Les teintes sable, or et cuivré dominent la palette, rappelant les nuances chaudes du désert. Les broderies, réalisées à la main, s’inspirent des motifs sahraouis traditionnels mais réinterprétés avec une approche contemporaine. Chaque pièce est pensée comme une œuvre d’art, où la coupe nette et la précision du détail reflètent mon exigence en matière de finition.
Qu’avez-vous voulu apporter de nouveau cette année ?
Cette année, j’ai souhaité insuffler une nouvelle dynamique au caftan, en bousculant subtilement ses lignes établies. L’objectif n’était pas de le dénaturer, mais d’y injecter une forme de modernité structurée, une audace mesurée qui respecte l’ADN de ce vêtement patrimonial. J’ai travaillé sur des coupes plus affirmées, voire sculpturales, avec des jeux de volumes maîtrisés qui évoquent l’architecture naturelle du désert : les reliefs, les creux, les lignes franches. Car pour moi, l’héritage n’est pas un poids figé : c’est une matière en mouvement, une base à réinterpréter avec respect mais sans nostalgie.
Quel mot ou quelle idée résume le mieux votre collection ?
Fierté. Fierté de nos racines, de notre artisanat, de notre culture. Chaque pièce est une déclaration d’amour au Maroc, à son histoire et à sa créativité. Je veux que les femmes qui portent mes créations se sentent connectées à cette richesse, qu’elles incarnent cette élégance intemporelle qui traverse les époques.
Selon vous, quelle sera la tendance marquante du caftan en 2025 ?
Je perçois un retour aux sources, une volonté de renouer avec l’essence du caftan tout en le réinventant. Les finitions deviennent plus épurées, les lignes plus minimalistes, mais sans jamais perdre la noblesse du geste artisanal. Il y a une quête de sens, de durabilité, de pièces qui racontent une histoire et qui traversent le temps avec élégance.
Quel est le caftan que vous préférez dans votre collection, et pourquoi ?
Le caftan aux reflets cuivrés occupe une place particulière dans mon cœur. Il incarne parfaitement l’esprit du Sahara marocain : brut, lumineux et profondément marocain. La teinte cuivrée évoque le soleil couchant sur les dunes, tandis que les broderies délicates rappellent les motifs gravés par le vent sur les parois rocheuses. C’est une pièce qui allie force et délicatesse, tradition et modernité.
Bio
Formée au sein de grandes maisons où elle a affûté son regard et affermi sa maîtrise du geste, Selma Senaoui s’inscrit dans une lignée de créateurs pour qui la rigueur n’exclut jamais la sensibilité. Chez elle, chaque vêtement relève d’un travail d’orfèvre: les coupes sont précises, les finitions impeccables, les volumes étudiés pour sublimer sans jamais contraindre. Derrière Selma Senaoui Couture, il y a une exigence rare, une coupe nette, une attention posée sur chaque détail.
Mais la créatrice ne s’arrête pas à l’univers du sur-mesure : avec Betul The Brand, sa ligne de prêt-à-porter, elle décline les mêmes exigences dans un vestiaire plus accessible, sans jamais céder sur l’allure, le tombé ni la noblesse des matières. Elle imagine des vêtements affirmés, sobres mais puissants, dessinés pour durer dans le temps. Chaque pièce traduit la double expertise de Selma Senaoui : technicité du geste et finesse du regard. Sa signature s’impose avec calme et précision, portée par une vision forte du vêtement : bien fait, bien pensé, et profondément incarné.