Qu’est-ce qui vous a donné envie de créer autour du thème de cette année ?
Ce qui m’a poussée à travailler autour de ce thème, c’est avant tout le désir de célébrer la richesse et la beauté de la culture saharienne, tout en montrant comment cet héritage peut inspirer le monde de la mode contemporaine. Le désert est une véritable mine d’inspiration. Je voulais prouver qu’il est possible de fusionner tradition et modernité, en transformant les motifs et les tissus ancestraux en pièces de haute couture, prêtes à être exposées sur les podiums internationaux.
Comment ce thème se retrouve-t-il dans vos modèles ?
L’essence du Sahara se retrouve dans chaque détail de mes créations. Les tissus sont choisis avec soin pour refléter les nuances du désert, avec des couleurs allant du sable doré au bleu profond du ciel nocturne. Les broderies évoquent des symboles du patrimoine saharien, comme les motifs amazighs ou les géométries des zwak mâalem. Je m’inspire des vêtements traditionnels du désert pour créer des coupes modernes, confortables et raffinées. Les accessoires, eux, allient le luxe des pierres précieuses à des designs inspirés des bijoux traditionnels, mais réinventés sous un angle haute couture.
Quelle nouveauté avez-vous apportée ?
J’ai mis l’accent sur des coupes qui mettent en valeur les courbes féminines avec élégance, notamment grâce à un froncement subtil du tissu au niveau du buste, tout en conservant une ampleur traditionnelle dans le bas des robes pour plus de confort et de sophistication. Les manches, larges et fluides, offrent à la fois liberté de mouvement et esthétisme. En termes de couleurs, j’ai opté pour des teintes audacieuses, loin des classiques, afin d’apporter un souffle moderne et raffiné. J’ai également créé des ceintures innovantes qui se distinguent des modèles traditionnels, avec des détails artistiques qui reflètent l’évolution des tendances contemporaines.
Quels mot ou idée décrit le mieux votre collection ?
Le mot qui résume le mieux ma collection est “Authenticité Renouvelée”. C’est un hommage à la culture sahraouie, mais aussi une invitation à la modernité. Chaque pièce mêle avec harmonie le passé et le présent, le tout dans une expression de fierté identitaire et d’ouverture au monde.
Qu’est-ce qui, selon vous, va marquer la mode du caftan en 2025 ?
Je pense qu’en 2025, la mode du caftan connaîtra une véritable évolution, avec une recherche d’équilibre entre simplicité et sophistication. On verra des coupes plus épurées, accompagnées de matières légères qui apportent confort et élégance. Les couleurs audacieuses seront à l’honneur, tout en intégrant des éléments de la tradition, comme des broderies ou des zwak, mais de manière plus douce et délicate.
Quel est le caftan que vous aimez le plus dans votre collection ?
Le caftan qui me touche le plus est sans doute celui inspiré par le sable doré du désert. Il incarne à la perfection l’alliance entre tradition et modernité que je souhaite transmettre cette année. Sa coupe met en valeur la féminité tout en respectant les lignes traditionnelles, et sa couleur dorée évoque la chaleur du désert sous le soleil. J’ai utilisé une sfifa délicate et des motifs géométriques, des zwak mâalem, sur le corsage pour rappeler le savoir-faire ancestral. Ce caftan représente, selon moi, la femme sahraouie : forte, libre, fidèle à ses racines, tout en avançant avec confiance vers l’avenir.
Bio
Houda Larini évolue avec une précision de couturière rare, naviguant entre deux univers complémentaires. D’un côté, la haute couture qu’elle façonne à la main, des caftans sculpturaux aux silhouettes pensées comme des œuvres d’art. Chaque pièce est le fruit d’un travail minutieux, où chaque détail de la coupe aux broderies, en passant par les choix de matières reflète un savoir-faire exceptionnel. De l’autre, elle dirige Larinor, sa marque de prêt-à-porter, dédiée à habiller les femmes modernes avec une vision du quotidien alliant confort, style et sophistication. Dans ses collections, Houda Larini parvient à marier l’élégance du traditionnel marocain avec la fonctionnalité et la fluidité nécessaires à la mode d’aujourd’hui. La créatrice perpétue les savoir-faire ancestraux tout en y insufflant une vision contemporaine. Les broderies fines et les coupes nettes de ses collections témoignent de son sens aigu du détail et de l’exigence qu’elle impose à chaque étape du processus créatif.